。”
“猪八戒的大肚子、妖怪的獠牙和兽皮，全部采用倒模技术制作。”
“这种材料贴合演员的面部肌肉，连细微的表情变化都能看得清清楚楚。”
小张拿起照片端详。
照片上是个硅胶面具，皮肤上的毛孔都看得清。
“乖乖，以前咱们弄个妖精，也就是脸上画几笔油彩，戴个布头套。”
“这东西戴在脸上，观众还以为真遇到妖怪了！”
毛台长翻开手里的笔记本。
“设备、技术、化妆全到位了，现在的头等大事，是选演员。”
“尤其是孙悟空这个角色。”
“这是整部戏的灵魂，选不好，这戏就毁了一半。”
杨台长手里夹着一根大前门，翻看着桌上的一叠档案。
“全国各地的制片厂和话剧团，演员名单全在这里。”
“小冬，丁健，你们也看看，有没有合适的苗子。”
程小冬拿起几份档案扫了一眼，直接推到旁边。
“杨台长，普通的影视演员肯定不行。”
“孙悟空要打，而且是那种带有猴性的打法。”
“一般的武术指导教不出那种骨子里的灵动。”
丁健在旁边补充。
“特效这块也极度需要演员配合。”
“在蓝幕前表演，全靠想象力，还要被威亚吊在半空中做各种高难度动作。”
“如果核心力量不够，或者动作僵硬，抠像出来会非常假，骗不了观众。”
毛台长喝了口茶，把茶缸放在桌上。
“普通的武术运动员身段太硬，话剧演员又没有武打底子。”
“我看，还得从戏曲界里找。”
“戏曲讲究唱做念打，身段和眼神都有功底。”
杨台长连连点头。
“毛台长这话说在点子上了，演猴子，还得找专门练猴戏的。”
“我看北派猴戏的几个老角儿不错，要不要发个电报让他们来试试？”
毛台长摇摇头。
“北派猴戏讲究写意，脸谱化太重。”
“我看过林总那部《新龙门客栈》，香江的影视剧讲究真实感。”
“孙悟空不能像在戏台上一样端着架子。”
毛台长凑近杨台长。
“杨台长，浙省那边有个南派猴戏世家，叫六龄童家族。”
“南派猴戏讲究写实，动作灵活，模仿
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